Fruto Proibido - Álbum antológico de Rita Lee

Fruto Proibido é o quarto álbum de Rita Lee, e o segundo com a banda Tutti Frutti, lançado em 1975, e que acompanhou a banda de 1973 a 1978. Acompanhada por Luis Sérgio Carlini (guitarra), Lee Marcucci (baixo), e Franklin Paolillo (bateria), ela criou uma obra que dialogava com as situações da metade da década de 70 - época de grandes mudanças sócio-culturais e de contínuas tempestades no cenário político brasileiro.

Calcado no blues rock, o som do álbum é hard rock em língua portuguesa, com mesclas de pop. O disco trouxe à tona uma variedade de sucessos que se tornariam definitivos na carreira de Rita Lee. "Agora Só Falta Você", "Esse Tal de Roque Enrow" e "Cartão Postal", coescrita com Paulo Coelho, parceiro musical que já era um importante letrista de rock no país, tem tonadas de rock puro. "Agora Só Falta Você" e "Luz Del Fuego" também revelavam uma temática feminista. "Ovelha Negra", considerada o hino de Rita Lee e provavelmente sua canção mais famosa, foi a música que a projetou como artista solo e independente, e encerra o disco com um aclamado e memorável solo de Luís Carlini.

Em 2017, Fruto Proibido celebrou 42 anos de seu lançamento. Desde então, tem sido constantemente citado como um dos álbuns mais seminais e mais definitivos de todo o rock brasileiro, possibilitando o movimento de rock nacional na década seguinte. Sua vendagem inicial de 200 mil cópias foi seguida por uma significativa crítica posterior; hoje é considerado um clássico e a obra-prima de Rita Lee, aquele que a condecorou com o título de Rainha do Rock Brasileiro. Em 2007, foi eleito o 16º melhor disco brasileiro de todos os tempos na lista dos 100 maiores discos da música brasileira feita pela Rolling Stone. Foi também incluído em uma lista da Superinteressante dos principais álbuns do rock brasileiro.

Para ler o texto completo, acesse: 

[aumentaqueissoarocknroll.blogspot.com.br/rita-lee-fruto-proibido-1975.html]

Para saber mais sobre a obra, acesse:
[acervomusical.wordpress.com/2010/05/30/album-fruto-proibido-de-rita-lee]

Charles Gavin comenta o disco “Fruto Proibido”, segundo disco da artista com a banda Tutti Frutti, lançado em 1975.

Com você... Meu mundo ficaria completo - Cássia Eller

Cásia Eller: "Música tem sentimento - Música é uma coisa bela que me toca lá, bem lá dentro, por isso tenho de ouvi-la, não existe mais nada para mim além disso (que é mais que isso). Tenho medo de ficar alienada, um dia, por eu pensar assim. A música me comanda. Eu mudo o meu estado de espírito de acordo com a música que estou ouvindo. Estou ouvindo Ravel agora... ainda há pouco estava agressiva por causa de um trecho de “La Valse”, agora me sinto tão serena, voando sem corpo, só com o meu pensamento, sem sentir nada, assim... sem o sentido do tato, só visão. E a audição... só música... só. O único cheiro que sinto é inodoro, O2 puro. Não tenho paladar porque não preciso agora. Só preciso dos ouvidos e da visão (não os olhos, vê-se com o espírito). 

Eu acho que os cantores quando cantam querem que o povo goste. E eu só quero cantar, porque é a única maneira que eu tenho de me extravasar. Tenho coisas aqui precisando ser postas pra fora, e que maneira mais bonita que eu fui arrumar pra expulsá-las... é bonito, quando eu canto e estou satisfeita. É doído, quando canto e estou angustiada. Eu cantando sei mais de mim. Você pode pensar que me conhece um bocado se algum dia conversou comigo, se leu alguma coisa que eu escrevi, se foi pra cama comigo, mas, pode crer, você se espantará quando me ouvir cantar. Essa sim, sou eu... me mostrando porque eu quero... é quando sou sincera mesmo.]

Para saber mais sobre a vida e obra de Cássia Eller, acesse:

[cassiaelleroficial.com.br/espirito_do_som]

[pt.wikipedia.org/wiki/C%C3%A1ssia_Eller]

Para saber mais e ouvir o álbum "Com você... meu mundo ficaria completo", acesse:

[www.galeriamusical.com.br-cssia-eller-com-vocmeu-mundo-ficaria-completo]

[www.youtube.com/watch?v=qQzRmwUn_fA]

Bob Dylan, O Poeta do Rock

O rock foi a trilha sonora dos movimentos de protesto que varreram o mundo nos anos 1960.

Um grande cantor é um grande poeta “O que interessa é a voz de Bob. Ele tem sido o mais inventivo cantor dos últimos 10 anos, criando uma linguagem de estresse, encaixando cinco palavras em uma linha de dez e dez em uma linha de cinco, empurrando as palavras ao redor e abrindo espaços para barulho e silêncio por meio de sedução ou do dom do tempo correto, que abrem espaço para expressão e emoção. Cada vocal foi uma surpresa, não se podia prever como ia soar. A música em si, sua estrutura, era meramente uma pista. Os limites estavam lá para serem invadidos. (…)”

‘Nem todos os grandes poetas – como Wallace Stevens – são grandes cantores’, Dylan disse um ano atrás. ‘Mas um grande cantor – como Billie Holiday – é sempre um grande poeta.’ Esse tipo de poesia – e é esse o tipo de poesia que fez com que Dylan parecesse um poeta – está todo lá em ‘Copper Kettle’, no modo com que Bob muda as linhas (…) O fato de que o resto do álbum carece da graça de ‘Copper Kettle’ não é uma questão de o álbum ser diferente ou novo. É uma questão de a música ter poder, ou não ter.”

Trecho de Bob Dylan by Greil Marcus

CONTINUE A LEITURA EM:
Por Fernanda Paola, [revistacult.uol.com.br/home/2011/08/bob-dylan-quem], Revista Cult - Edição 160.

SAIBA MAIS EM:

Artigos sobre Bob Dylan – [OBVIOUS]

Veja imagens da trajetória do músico e ouça trechos de "Like a Rolling Stone", "Blowin' in the Wind", "Subterranean Homesick Blues" e "Tangled Up in Blue":

SLIDESHOW: [Bob Dylan, o poeta do rock]

As essências moderníssimas do jazz, rock e pop da Filarmônica de Pasárgada

"Trabalhando com o rigor de excelentes partituras (noblesse oblige), coaching vocal impecável, com letras desconcertantemente geniais, já no primeiro lançamento se transformam em sucesso absoluto e unanimidade entre os pensantes e apreciadores da famosa "linha evolutiva". Guilherme Arantes

Os integrantes da Filarmônica de Pasárgada são ex-alunos da USP, onde estudaram música. Apesar da sólida formação acadêmica e dos arranjos elaborados de suas canções, que agregam instrumentos da música de concerto, o grupo está muito distante da formalidade erudita. O que prevalece no trabalho da banda é o humor, conforme se vê neste Cultura Livre.

Para saber mais sobre o grupo, acesse [www.filarmonicadepasargada.com.br]